{"id":4305,"date":"2021-03-04T22:00:00","date_gmt":"2021-03-04T21:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.rivistazoom.it\/?p=4305"},"modified":"2021-02-26T14:34:17","modified_gmt":"2021-02-26T13:34:17","slug":"soul","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rivistazoom.it\/index.php\/2021\/03\/04\/soul\/","title":{"rendered":"SOUL"},"content":{"rendered":"\n

Joe Gardner \u00e8 un anonimo insegnante di musica delle scuole medie con una grandissima passione per il jazz. L’uomo \u00e8 ormai rassegnato all’idea di non vedere mai realizzato il proprio sogno, finch\u00e9 un giorno un suo ex alunno non lo chiama per proporgli di fare un provino con la famosa jazzista Dorothea Williams. E’ l’occasione che Joe aspettava da una vita ed \u00e8 pronto a coglierla immediatamente: supera il provino e viene ingaggiato per l’esibizione di quella sera stessa. Di ritorno a casa, il protagonista \u00e8 su di giri a tal punto da non rendersi conto di un tombino aperto dentro cui cade. Al proprio risveglio, scopre di essere nell’Oltremondo e compreso quanto gli sia appena capitato, decide di fare di tutto pur di tornare in vita. Sfuggendo ai controlli, Joe arriva nell’Antemondo un luogo in cui si riuniscono le anime che sono pronte a essere spedite sulla Terra. L’incontro fortuito con anima 22, dar\u00e0 all’insegnante l’occasione di  riuscire a ritornare a casa.<\/p>\n\n\n\n

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\u201cSoul\u201d \u00e8 il nuovo lungometraggio di animazione realizzato dai Pixar Animation Studio e Walt Disney Pictures, disponibile dal 25 dicembre 2020 su Disney+. Diretto da Pete Docter, famoso regista di \u201cMonster&Co.\u201d, \u201cUp\u201d e \u201cInside Out\u201d, e Kemp Powers, \u201cSoul\u201d \u00e8 candidato come \u201cmigliore film di animazione\u201d ai Golden Globe 2021.<\/p>\n\n\n\n

Quest’ultima opera targata Pixar-Disney ha proprio la capacit\u00e0 di toccare l’anima. E’ s\u00ec un’animazione, ma il pubblico a cui si rivolge \u00e8 quello degli adulti. Lo stesso  pubblico che \u00e8 cresciuto proprio con i capolavori Pixar-Disney, che non guarda in malomodo un \u201ccartone per bambini\u201d, anzi lo aspetta trepidante. Il titolo del film gioca gi\u00e0 con il duplice significato: da una parte il tema, l’ anima, e dall’altra il filo conduttore, la musica. Una colonna sonora bella e inclusiva, candidata anch’essa ai Golden Globe, che fa riscoprire i suoni del jazz e del blues. Una musica che segue l’anima, guidata unicamente dall’improvvisazione. Un invito ad abbandonarsi alla bellezza e alla spontaneit\u00e0 del momento e a non disconnettersi dalla realt\u00e0, entrando nella cosiddetta \u201cbolla\u201d che porta le anime ispirate a lasciarsi andare alla passione e quelle ossessionate a perdersi. \u201cSoul\u201d centra in pieno questo tema e lo spiega in una maniera cos\u00ec semplice che \u00e8 impossibile non emozionarsi e riflettere.<\/p>\n\n\n\n

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L’obiettivo di Joe \u00e8 quello di aiutare 22 a trovare la \u201cscintilla\u201d, l’ultimo componente affinch\u00e9 l’anima sia pronta per la Terra. E se all’inizio Joe crede che sia facile, mano a mano capir\u00e0 che \u00e8 davvero difficile fare da coach a un essere complicato come 22. La \u201cscintilla\u201d ricercata per tutto il film non \u00e8 cos\u00ec a portata di mano. Come i protagonisti siamo convinti che la \u201cscintilla\u201d sia lo scopo all’interno della nostra vita. Quella di Joe \u00e8 la musica, per esempio. L’uomo \u00e8 convinto di essere nato per quello, ci crede, eppure quando finalmente riuscir\u00e0 a esibirsi con Dorothea si sentir\u00e0 in qualche modo vuoto. Solo in quel momento comprender\u00e0 il cruccio di 22, quella terribile sensazione di incompletezza e disadattamento, e capir\u00e0 quanto l’abbia incosciamente ferita. Tramite una rocambolesca corsa verso l’Antemondo, Joe riuscir\u00e0 finalmente ad aiutarla.<\/p>\n\n\n\n

La scintilla \u00e8 il semplice e meraviglioso desiderio di vivere, di buttarsi nell’ostile mondo, di affrontare le difficolt\u00e0, di cadere e rialzarsi. 22 era bloccata dalla paura di vivere e grazie al mettersi letteralmente nei panni di Joe che \u00e8 riuscita a vincerla. Vivere \u00e8 il pi\u00f9 bel dono che ci viene regalato al momento della nascita. Cito anche una frase di una canzone di Tiziano Ferro scritta insieme a Diana Tejera \u201cScivoli di nuovo\u201d:  \u201cE non vuoi nessun errore, per\u00f2 vuoi vivere. Perch\u00e9 chi non vive lascia il segno del pi\u00f9 grande errore\u201d.<\/p>\n\n\n\n

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Molto interessante anche come la Pixar-Disney stia inserendo nei suoi film le tematiche del gender. Partendo con \u201cOnward\u201d, prosegue con \u201cSoul\u201d affindando a 22 un’ efficace spiegazione sul concetto di \u201cgenere\u201d. Essendo un’anima \u00e8 ancora neutra, potrebbe usare qualsiasi voce, ma 22 vuole usare proprio una voce femminile alta e fastidiosa! Il concetto alla base di questo \u00e8 che un bambino potrebbe essere qualsiasi cosa desideri essere e che le etichette \u201cmaschile\/femminile\u201d sono solo costrutti sociali. E’ il bambino che dovrebbe sentirsi libero di essere e scegliere, l’adulto dovrebbe semplicemente affiancarlo, senza imporgli un ruolo. La neutralit\u00e0 di genere di 22 viene mantenuta per tutto il film anche nel finale quando finalmente \u00e8 pronta a nascere e non ci \u00e8 dato sapere il suo sesso. \u201cSoul\u201d \u00e8 un film di cui consiglio assolutamente la visione perch\u00e9 \u00e8 in grado di  far riflettere su un concetto bello e semplice con maestria, sano umorismo e tanta, ma tanta emozione.<\/p>\n\n\n\n

VOTO: 10\/10<\/p>\n\n\n\n

Articolo a cura di Sara Paterniani<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Joe Gardner \u00e8 un anonimo insegnante di musica delle scuole medie con una grandissima passione per il jazz. L’uomo \u00e8<\/p>\n

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