![\"\"](\"https:\/\/www.rivistazoom.it\/wp-content\/uploads\/2021\/07\/img_7444.jpg\")
<\/figure>\n\n\n\nLa regia di Lodovichi mette al centro i rapporti umani, optando spesso per primi piani e camera fissa. Quindi, non troviamo particolari virtuosismi, essendo un film drammatico. Di particolare nota \u00e8 la scelta della location, che rispecchia quella decadenza e fragilit\u00e0 al centro della storia, della relazione fra Stella e Sandro.<\/p>\n\n\n\n
La storia parte con delle premesse molto interessanti, che catturano l’attenzione dello spettatore. Come Stella, anche il pubblico vuole capire chi sia questo sconosciuto, perch\u00e9 abbia cos\u00ec tanta familiarit\u00e0 non solo con la donna, ma soprattutto con la villa. Non appena arriva Sandro, per\u00f2 le carte in tavola cambiano e i due ex coniugi si ritrovano segretati in casa.<\/p>\n\n\n\n
Lo sconosciuto, che scopriremo chiamarsi Giulio, mostra alla coppia una foto ritraente Sandro in compagnia di un’altra donna e di un bambino, costringendolo quindi a confessare davanti a Stella il motivo della fine della loro relazione. Giulio andr\u00e0 pi\u00f9 a fondo, scavando fino a quando emergeranno scomode verit\u00e0, che sfoceranno in un’ inaudita violenza nei confronti di Sandro. Un riferimento a personaggi efferati come Jack Torrance di Nicholson in \u201cShining\u201d.<\/p>\n\n\n\n
La trama, poi, si contorce fino ad arrivare a un punto di totale confusione. Seppure il personaggio di Giulio sia quello pi\u00f9 accattivante, \u00e8 anche quello scritto in modo approssimativo. Le motivazioni che lo spingono sono forti, comprensibili, umane, eppure l’inserimento dell’elemento fantascientifico porta alla totale sospensione dell’incredulit\u00e0, quindi del coinvolgimento dello spettatore. E’ una scelta di trama forzata, perch\u00e9 non vengono fatte le dovute premesse, finendo per risultare il solito stratagemma per cercare di stupire lo spettatore e per etichettare la sceneggiatura come \u201coriginale\u201d.<\/p>\n\n\n\n
Il titolo fa riferimento alla camera dove vive nascosto il figlio di Stella e Sandro. Il bambino \u00e8 una presenza che aleggia sulla casa, sul confronto tra i tre adulti. E’ il punto nevralgico di tutta la storia, <\/p>\n\n\n\n
che tuttavia non viene sviluppato in maniera convincente. Il riferimento, poi, al fenomeno degli \u201chikikomori\u201d \u00e8 fine a se stesso, non venendo meglio presentato e argomentato, perdendo un’ottima occasione per parlare di qualcosa di nuovo e attuale, preferendo rimanere nella solita comfort zone del dramma familiare, tipico della cinematografia italiana. Un genere ormai moribondo.<\/p>\n\n\n\n
\u201cLa stanza\u201d \u00e8 un thriller di base che inizia molto bene, che incuriosisce, affascina fin dal primo minuto, per poi perdersi, provando a sperimentare il genere fantascientifico, che in questo contesto \u00e8 inappropriato.<\/p>\n\n\n\n
Il film gode di una buona regia, interpretazione e scenografia, ma ha una sceneggiatura, purtroppo, debole, claudicante che penalizza molto la riuscita di un ottimo film.<\/p>\n\n\n\n
Voto: 4\/10<\/p>\n\n\n\n
Articolo a cura di Sara Paterniani<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Stella, in lacrime e con indosso l’abito da sposa, \u00e8 sul punto di saltare dalla finestra, quando viene fermata dal<\/p>\n